A Grande Onda de Kanagawa

A obra retrata os barcos de pequenos pescadores enfrentando a grandiosidade da natureza. Com uma movimentação feroz em primeiro plano e uma quietude ao fundo, mostrando um espaço infinito desenhado.
Esses navios eram chamados de “Oshiokuri”, eles entravam na Baía de Edo vindos de Izu e Awa, transportando peixe fresco e vegetais para mercados como Nihonbashi.
Esta foi a gravura mais famosa de Hokusai, tendo um grande impacto no ocidente, com artistas como Van Gogh elogiando-a em suas cartas, o compositor Claude Debussy, que criou a sinfonia “La Mer” em sua homenagem, e Claude Monet que apreciava um exemplar da obra na sua coleção privada.
Do molde usado foram realizadas milhares de cópias, atualmente, vários exemplares estão expostos em museus como o Museu Guimet em Paris, França, o Museu Metropolitano de Arte em New York, EUA, o Museu Britãnico em Londres, Inglaterra e a Biblioteca Nacional da França em Paris, França.

"Desde os seis anos de idade, eu tinha uma propensão a copiar a forma das coisas, e a
partir daí um grande número de imagens foi publicado; mas até chegar aos 70 anos,
nada do que eu desenhava era digno de nota."
- Katsushika Hokusai

Katsushika Hokusai

Hokusai foi o maior e mais importante artista japonês do estilo Ukiyo-e da sua época, sendo um mestre em pinturas chinesas. Embora o artista tenha tido certa fama durante toda a sua carreira, foi só depois da série de xilogravuras “Trinta e seis vistas do monte Fuji” que ele ganhou notoriedade dentro e fora do território japonês. Katsushika Hokusai criou essa série em resposta às suas viagens e sua obsessão pessoal com o monte Fuji, foi nessa coleção que Hokusai criou sua mais famosa obra, A Grande Onda de Kanagawa, que veio a influenciar artista de todo o mundo, sendo um deles, Claude Monet, que possuía uma cópia dessa obra na sua coleção privada.

"Quando alguém envelhece, sua habilidade declina rapidamente. Felizmente, porém,
não sou acompanhado por essas formas de pensar há muito estabelecidas ... Agora
estou perto dos 80, mas a força do meu pincel não mudou - é como a de um jovem. Quando eu tiver 100 anos, terei atingido um nível misterioso, e aos 110 cada ponto e
traço estarão vivos. "
- Katsushika Hokusai
 

O estilo de Hokusai

O estilo Ukiyo-e se baseia em estampas japonesas feitas a partir da xilogravura, sendo suas imagens mais populares as que retratam paisagens, teatros e bordéis. Geralmente, as gravuras eram feitas de forma minimalista, com traços simples, e depois acabadas com cores atrevidas e chamativas. A diferença entre as pinturas normais e as gravuras de Hokusai, é que as suas, ao invés de serem apenas pintadas em telas ou papéis, eram gravadas principalmente em madeira, com um instrumento chamado buril, dando relevo às imagens. Muitas vezes, esse estilo de arte era usado para fazer carimbos em madeira e então, recriar várias vezes a mesma obra.

"Se ao menos o céu me desse mais dez anos ... Se ao menos o céu me desse mais cinco anos, eu poderia me tornar um verdadeiro pintor."
- Katsushika Hokusai

Características da Obra:
Artista: Katsushika Hokusai
Nascimento: 31 de outubro de 1760, Edo, Japão
Falecimento: 10 de maio de 1849, Bairros de Tokyo, Tokyo, Japão
Título Original: Kanagawa Oki Nami Ura
Título em Português: A Grande Onda de Kanagawa
Ano: 1833
Estilo: Ukiyo-e

Características do Produto:
Profundidade da Placa (cm): 0,3cm (distância da parede)
Largura e Comprimento da Placa (cm): Escolha nas opções do anúncio
Material: Estampa em adesivo vinil, resistente a água e luz, é aplicada sobre um mdf 3mm com a lateral preta e fita dupla face.
Cor: Colorido
Conteúdo da Embalagem: 1 unidade
Aplicação do Produto: As placas vão com fita dupla face na parte de trás para serem fixadas (não precisa furar a parede). Poeira, umidade, sujeira e aspereza da superfície a ser aplicada podem comprometer a fixação. Indicamos colar em superfície lisa, limpa e sem umidade.
Informações Complementares: As cores podem variar de monitor para monitor.
Cuidados com o Produto: Limpar apenas com pano úmido ou espanador, não molhar ou usar alvejantes. Não esfregar, pois pode riscar a imagem.